dessine-moi : Critique de l'album Lord of the Shithouse

7.2

Par Dash Lewis

Genre:

Électronique

Étiquette:

Voyage funeste

Révisé :

17 août 2023

À première vue, il est difficile de comprendre exactement ce qui se passe chez le seigneur de la merde de Draag Me. Les morceaux ici sont des symphonies DAW denses et dissonantes, pleines de textures nettes et d'éléments aux couleurs vives qui éclatent comme un cristal se brisant sur un sol en béton. Les compositions s'installent dans un groove pour ensuite brusquement faire volte-face, comme pour tenter d'éviter une crise existentielle par un mouvement constant. C'est de la musique pour le défilement sans fin de TikTok, le sentiment de creux qui persiste après de longues heures passées à consommer des portions abondantes de rien infini.

Draag Me a débuté en tant que projet solo de Zack Schwartz, l'une des forces motrices du groupe psychédélique de Philadelphie Spirit of the Beehive. Son premier disque sous le nom de Draag Me, Je joue avec ma vie, était une collection d'électro-pop chaleureuse et brumeuse avec un courant d'anxiété sous-jacent. Avec le temps d'inactivité pendant la pandémie, Schwartz a commencé à envoyer par courrier électronique des morceaux de chansons à son camarade du groupe Beehive, Corey Wichlin, y compris certaines tirées des sessions ENTERTAINMENT, DEATH de Beehive. Les deux hommes échangeaient des fichiers d'avant en arrière, les arrangeant et les mutilant jusqu'à ce que des compositions complètes émergent, plus métalliques et plus nerveuses que leurs prédécesseurs.

Sur l’album, le style de composition ultra-rapide du duo est tout à fait captivant. Ils maîtrisent clairement diverses variétés de musique électronique : le « culte de la mort » passe avec agilité de la techno de Détroit au jeu de jambes de Chicago, en y ajoutant des touches de guitare hair metal et de basse vaporwave. La disco glitchante de « like a nuisance » se transforme en une chanson de rap en plein essor, avec le maître de cérémonie de Chicago, CRASHprez, rimant sur un rythme qui semble avoir été dépouillé de certaines parties. Ces changements stylistiques coup de fouet peuvent sembler pénibles. Il y a un nuage de malaise qui plane sur le disque, peu importe à quel point la musique zigzague en dessous.

Schwartz a tendance à enfouir sa voix sous des couches de traitement, mais lorsque ses paroles sortent de la cacophonie, elles soulignent le sentiment général de malaise. "Quand tu es arrivé, tu as foutu en l'air toute ma vie", roucoule-t-il contre la tendre maison de sorcière aux "visages de vautours". Au milieu des coups de synthé en décomposition et des tambours martelants des « figures de cire sous la pluie », il murmure « Mettez-moi simplement dans un cercueil, rien ne vient après ». Si le jeu était une manifestation d’anxiété, Lord of the Shithouse est un disque sur le caractère destructeur de la dépression.

Les mouvements toujours changeants des « lancers de pierres » mettent en lumière les principales forces de l'album. Le morceau commence avec un bruit pop haletant qui disparaît en 30 secondes, passant à un jam R&B du début, puis à un dubstep sombre qui évoque le début de Burial ; il devient de plus en plus brouillé à mesure que des orgues tremblants et des percussions claquantes entrent dans le mix. C'est un tourbillon sensoriel qui vous laisse en train de traiter à la fin ; même si vous avez tout compris, vous êtes toujours instable.